亞古城音樂會會長史軍平正在進行演奏 史軍平供圖

王鳳仙教孩子們學唱西河大鼓 王鳳仙供圖

馬家寨造船工匠李永勝正在制作船模 李永勝供圖

專心進行蘆葦畫創作的楊丙軍 楊丙軍供圖

　　“無文化傳承，無雄安未來。”

　　——題記

　　四月的白洋淀，水天一色，片片葦田微微泛青。比蘆葦早醒過來的淀邊“千年秀林”，爭先恐后露出嬌嫩的新翠。水鄉人早盼著村子和大淀換上春裝，當這些勃發著生命激情的綠色，在湛藍的淀水襯托下悄然綻放，那幅動人的“藍綠交織、清新明亮”的美景，便醉了人的眼。

　　淀邊環堤路上，剛剛結束雄安新區非物質文化遺產普查工作的京津冀學者聯合考察隊學者齊易，一路風塵仆仆。他的目光隨著水波向遠處延伸——雄縣、容城、安新，對他來說，這片古老的土地，早已熟悉得不能再熟悉。可此刻，考察隊的每一位親歷者都覺得白洋淀的每個旮旯兒都透著新鮮勁兒——新的認識、新的起點、新的面貌。

　　兩年前，京津冀學者聯合考察隊開展“雄安新區非物質文化遺產普查”，一個村一個村地摸底、普查、記錄，數百項非物質文化遺產呈活態存在。與這片土地血脈相連的非遺文脈“地圖”，由此逐漸清晰起來。

　　喚醒記憶

　　雄安新區的文化淵源可追溯到新石器時代。千年一目，時間似乎特別厚待這片土地，留下了豐富的文化遺存，白洋淀人民的智慧又為這里造就了太多非物質文化遺產，并深深地打上民族烙印，它們不僅僅是藝術形式，更是民族的認同感、歸屬感。

　　隨著一個承載著“千年大計、國家大事”的規劃落地，雄安新區一個個寂靜村莊中古老的文化記憶被紛紛喚醒。同時被喚醒的，還有雄安人的渴望與夢想：讓扎根在田壟里的文化根脈活起來。

　　千年雄安，文化先行。摸清這一地域的非物質文化遺產蘊藏現狀，探明地方文化資源，為雄安傳統文化樣貌留下歷史存照，是當務之急。作為京津冀協同發展的重要課題，此項工作也吸引了眾多京津冀學者加入。由中國音樂學院副教授王先艷、河北師范大學教授胡小滿等學者組成的調查隊伍來到雄縣亞古城村。隨著調查的深入，學者們見證了這里的居民對地方文化傾注著怎樣的深情。

　　亞古城村的夜晚比白天還熱鬧。晚飯過后，三三兩兩的村民或拿笙簫，或舉手鼓，聚集到村委會院里，坐定后，調音，靜神。此刻，他們渾身散發著與手拿鋤鎬耕田耪地迥異的氣質，儼然一群專業樂手。

　　隊伍最前方，一位高大漢子敲定了當晚的演奏曲目，用手在半空打著節奏指揮著整支樂隊，拉開了每晚雷打不動持續兩三個小時的練習。他就是現任亞古城音樂會會長史軍平。

　　這個出生于1966年的莊稼漢，打小就對村里老樂師們的吹吹打打感興趣。入耳的聲聲古樂經過了怎樣的時空之旅，穿越了何種時光阻隔，才能發出這般古樸悠揚、氣勢雄渾的旋律，讓人樂合一，神思相融。從這些音符中，史軍平和附近村鎮的老百姓能尋到夢魂所依和精神慰藉。

　　“當時覺得這音樂就是鄉音，聽著它能讓人心靜下來。可村里的老樂師越來越少，眼看著就沒人會演奏了。不行，我得學，得讓雄縣古樂傳下去。”1994年起，史軍平師從村中老藝人王志信學習古樂。2018年5月，他被認定為國家級非物質文化遺產項目雄縣古樂代表性傳承人。

　　現在，村民都以能當上樂師為榮，愛上了家鄉曲韻。有時在地里干著農活，大伙兒都會踩著節奏。還有村民在家包餃子剁肉餡兒也得和著“咚嗒嗒、咚咚嗒嗒”的鼓點兒。

　　扎根鄉村沃土的非物質文化遺產，展示著當地人的生活風貌、審美情趣和藝術創造力，也可以說是生長在這方土地上的人們追求詩意生存的象征。如亞古城村這般動人的場面不能不讓人思索，人究竟如何生存才是最理想的？詩人荷爾德林曾吟誦《人，詩意地棲居》，而普通大眾便是經由活躍鄉間的民間藝術，得以實現精神上的詩意棲居。

　　生長在民間的非遺藝術，擁有不可抗拒的魔力。有人癡迷，就有人堅守。

　　每周，50歲的市級非物質文化遺產項目西河大鼓代表性傳承人王鳳仙，總會抽出一個下午，趕到位于容城的北京市朝陽區實驗小學雄安校區，為五年級的孩子們義務上一節西河大鼓課。

　　“傳統文化進課堂，中華精髓來弘揚。文化大廈根基筑，新區建設創輝煌……”三弦伴奏下，時而沉緩、時而激昂的鼓聲伴隨著或緩或急的節拍徐徐響起，清脆的童聲唱出的大鼓書透著一股朝氣。王鳳仙穿行在表演隊伍里，不時提醒著“腰板挺直，眼睛看觀眾”。從他們身上，王鳳仙仿佛看到了自己40多年前的影子。

　　上世紀70年代中期，容城縣文化館開辦曲藝培訓班，15歲的王鳳仙憑借出眾的資質順利入學，師從西河大鼓名家王書祥。從此，西河大鼓在她生命中自然地流淌，即便在生活最窘困的時候也沒有放棄，她用藝術理想的熾熱驅散生活的寒流。

　　與無形的音樂類非遺項目不同，有形的傳統技藝類非遺項目更加契合民生，曾一度成為某一區域的經濟支柱。比如，中國北方唯一一個世代以排船（造船）為生的專業村——雄安新區安新縣馬家寨。全村5000多人， 50歲以上的村民大都會造船。就是未從事過造船行業的年輕人，在錛鑿斧鋸、撂線放木的活計上也毫不含糊。村中最年長的船匠，是81歲的省級非物質文化遺產項目傳統造船技藝項目代表性傳承人姜琳祥。在老人居住的院中排放著各類造船用的工具和船模——大小不一的錘子、手鉆，以及鷹排子、鴨排子、四艙、五艙、對艚……在老人眼里這些都是他的孩子。村里最年輕的排船匠人李永勝，今年47歲。一刻也閑不住的他，手頭上正趕制龍舟船模呢。伏在案前，李永勝就徹底沉了進去，農忙時握慣鋤頭的手，此時變得專心、精細、謹慎，就連盯在木材上的眼神都顯得專注而虔誠。

　　除了船，白洋淀給人印象最深的要數生命力旺盛的葦田。作家孫犁在《采蒲臺的葦》中這樣描述：“是水養活了葦草，人們依靠葦生活。這里到處是葦，人和葦結合得是那么緊。人好像寄生在葦里的鳥兒，整天不停地在葦里穿來穿去。”提到這一淀的葦，不能不說起讓人驚艷的白洋淀蘆葦畫。說到蘆葦畫，就一定要提起楊丙軍。

　　53歲的楊丙軍出生在安新白洋淀，自小與一淀的葦為伴，喜歡在水中捉魚摸蝦、嬉戲玩耍。1989年，白洋淀旅游業發展之初，當地特色旅游紀念品幾乎空白。從中央美院學成歸來的楊丙軍，認定了用蘆葦來表現“華北明珠”水鄉風光是最合適不過的。淀上寒來暑往的季節更迭，日暮晨昏的生活細節，蘆雁起舞，荷蓮吐翠，都入了他的蘆葦畫……

　　雄安新區設立后，眼瞅著引水入淀、排污整治、淀邊造林、濕地建設，更多“藍綠交織”未來之城的畫面涌入腦海，楊丙軍將葦青樹綠、瀲滟水光的白洋淀的生態之美都展現在作品中。

　　時光深處

　　一方水土養一方人，也養育了一方風物。

　　雄安新區，西倚太行，東臨渤海，南望平原，地處北京、天津、保定腹地，“華北明珠”白洋淀鑲嵌其間，獨特的環境孕育出獨特的文脈。

　　亞古城是雄縣雄州鎮一個古老的村莊，以這個村莊命名的亞古城音樂會是為紀念藥王孫思邈而發起的，至今已有千年歷史。在史軍平和亞古城音樂會樂師們心中，雄縣古樂是白洋淀邊一個沉睡著的龐大寶藏，今人跨越時空，夢回遠古，也只是觸到其冰山一角。歲月更迭間，部分古樂失傳，成為憾事。

　　“上世紀八十年代，村里幾位老樂師都住在我家附近。”每逢他們湊到一起演奏，史軍平就會從頭聽到尾，沉浸在古樂美韻中。走近古樂，史軍平才發現，屬于民間鼓吹樂之北樂支系的雄縣古樂講究可真不少，很多曲目都文卓典雅、大悲大喜，各具特色。了解得越多，史軍平越是被它吸引。

　　齊易第一次聽亞古城音樂會的演奏時就被震撼到了。雄縣古樂演奏采用的是一種傳統的工尺記譜，這種譜只記錄樂曲的骨干音，后人要想學習，需要在前人的指導下先學念唱樂曲，念唱中還要對工尺譜進行處理，記熟后方能學習演奏，一點懶也偷不得。亞古城的村民們是付出了多少心血和經歷，一遍遍背誦、演奏，才能讓渾厚古樂純熟地流淌？也正是在一遍遍念唱中，村民們對這塊土地生出難以割舍的情愫。他們的演奏，賦予古樂時代新生，也為我們提供了了解中國傳統音樂的多維視野。

　　白洋淀的水是包容的。

　　一淀水帶來了南北各家藝術的融合，孕育出包容多門類藝術元素的西河大鼓。如果你仔細聆聽，一定能從中領略到冀中語音的自然聲韻之美和民歌小調音樂語匯之精髓。

　　在王鳳仙的記憶中，上世紀六七十年代，西河大鼓在農村的受歡迎程度，不亞于現在走紅的歌星影星。但凡哪個村里有演出，周圍十里八鄉的村民都要匯聚過去。要是來晚了，沒有靠近臺口的好位置，年輕力壯的小伙子們還會爬上靠臺邊的墻頭、樹杈，就為了看清演員惟妙惟肖的表演，聽清引人入勝的故事情節。每到這時候，王鳳仙都會“甩包袱”，以寬厚圓潤的唱腔吸引住每一位觀眾。

　　時至今日，雄安新區的西河大鼓依舊粉絲眾多，坐落在雄縣步行街的“連仿書社”演出廣受當地百姓歡迎。難舍鄉音的聽眾演出開始前，早早就坐在舞臺前。“小時候在村里聽著西河大鼓長大，百聽不厭，這就是家鄉味。”聽眾們說。西河大鼓這門從泥土中生長出來的民間藝術，早已融入雄安人的血脈，凝結成綿綿不絕的鄉愁。

　　水的饋贈是如此豐厚，從白洋淀形成之日起，便從未停止。在土生土長的馬家寨人李永勝心里，排船手藝是白洋淀留給村人世世代代的記憶。始建于宋代的馬家寨，起初是屯駐水軍之所。大量戰船的建造和維護，需要一個安全的環境，處在白洋淀腹地的馬家寨位置適中，于是馬家寨便挑起了宋軍水師船只建造和維修的重任。

　　馬家寨匠人的智慧與技藝，一代代傳承接力，如同一場穿越漫長時空的馬拉松，從未停歇。清代，馬家寨船匠曾為光緒皇帝建造過龍舟和吊船；北京北海、頤和園里的畫舫，同樣出自他們之手；電影《赤壁》里的戰船、龍舟，周邊城市公園以及景區的游船、畫舫，多出自這里。如今，村子里依舊隨處可見堆放整齊的木材、造船所用的工具。

　　最讓馬家寨人自豪的，是抗戰時期，為泛舟抗敵、神出鬼沒的“淀上神兵”雁翎隊造船。船艙得做窄，劃起來速度快，船上還要架炮臺……雖然白洋淀早已恢復平靜，展示著她溫柔的一面，但鐫刻在這片英雄土地上的紅色記憶永不磨滅。

　　如今，馬家寨村外的水路已被寬闊的柏油路代替，船只已不再是人們生活必需的工具，造船人也越來越少。但作為省級非物質文化遺產項目，其背后有一批秉持匠心的手藝人，他們耐得住清貧與寂寞，默默地堅守著千百年的技藝，讓文化遺產之花歷經歲月滄桑依然絢爛多彩。

　　水的滋養，為淀邊的藝術增添了幾分靈動與曼妙，依水而生的蘆葦賦予了藝術家們無限的創造力，成就了蘆葦畫的勃勃生長。

　　在楊丙軍心里，水、荷花、蘆葦是白洋淀的根，蘆葦畫是白洋淀的魂。白洋淀蘆葦畫是從唐宋時期白洋淀葦編之一“葦席”衍生而來，明代起名“葦編畫”。清代受瓷器制作技藝和西方文化影響，從色彩和立體效果上進行了改進，從而更名為葦編工藝畫。上世紀八十年代，楊丙軍將專業美術技法引入蘆葦畫創作，使蘆葦畫從技藝技法到藝術觀賞性都得到了極大提升，創立了自己獨有的風格，自成流派。2009年，安新蘆葦畫被列入河北省非物質文化遺產項目。

　　30年的時間里，楊丙軍帶著他的作品去過美國、加拿大等十幾個國家，參加過諸多大型國際展覽。在美國，他創作的作品受到了當地民眾的喜愛，往往展覽還沒結束，他所帶來的作品就已銷售一空。

　　走進安新縣楊丙軍蘆葦畫藝術館創作室，你會發現這里安靜得只能聽到鐘擺的聲音。專注蘆葦畫創作的楊丙軍可以一坐半天不動地方。制作蘆葦畫是個磨性子的活兒，選材、分類、去節、去皮、切割、壓平、雕刻、繪圖、剪片、燙色、剪絲、粘貼……白洋淀里最不起眼的蘆葦，在楊丙軍手里換了一種驚艷的活法。一幅幅蘆葦畫，也定格了白洋淀無與倫比的豪邁與壯美。

　　記住鄉愁

　　仲春之際，細雨綿綿。雨似水霧，伸手去接時，它便消失得無影無蹤，卻牽引出向四周蔓延的絲絲鄉愁。

　　雄縣古樂、西河大鼓、馬家寨造船工藝、安新蘆葦畫、酒曲制作工藝、圈頭面塑……雄安大地上數百項非遺，如同一條連通過去與未來的路，每次回頭，都會看到我們從何處來，將往何處去，是斬不斷的鄉愁。

　　“無文化傳承，無雄安未來。一個新城市要立得住，關鍵要傳承好自己的文脈。”雄安新區相關負責人如是說。

　　是啊，鄉愁是銘記歷史的精神坐標。

　　為了保護好珍貴的記憶，2018年初，雄安新區組織開展“記得住鄉愁專項行動計劃”，將與百姓生產、生活密切相關，能夠承載集體記憶的物質載體和非物質文化記憶列為普查和保護對象，分門別類建檔“存根”，并將各類歷史遺存與規劃建設有效銜接，科學合理地保護與傳承，延續地方歷史文脈和鄉土文明。

　　雄縣古樂雄渾的古韻越奏越響。2018年11月9日至12日，該音樂會應邀參加在北京舉辦的中國民族民間音樂周。史軍平帶著樂師們分別在中國人民大學、中央音樂學院、國家大劇院進行了多場演出。燕趙文化的慷慨悲壯和原汁原味的古典民族音樂，奏響“中國聲音”。

　　為將現存的80多首傳統曲牌更好地保存下來，史軍平一首首整理、記錄，并專門請人用毛筆工整書寫在冊子上，便于大家翻閱學習。史軍平意識到，隨著雄安新區規劃建設的進展，民間藝術也必將迎來更好的發展機遇。他盤算著采取送古樂進校園等多種方式，從娃娃抓起，讓更多人愛上古樂，并將之發揚光大。

　　文化自信和文化自覺在雄安無處不在，村里的音樂會、舞獅等民間藝術團體也開始梳理文化根脈，重新拾回昔日的榮光。復蘇起來的民間藝術，也成為了雄安新區百姓生活嬗變的有力見證。

　　與史軍平一樣，王鳳仙同樣為傳承努力著。自西河大鼓進校園至今，已有400多名學生參加學習。孩子們的加入，讓西河大鼓這門古老藝術看到了美好的未來。再過不到一個月，王鳳仙還要收三個徒弟，西河大鼓又將迎來新一代傳承者。

　　曾經輝煌無限的馬家寨造船業，隨著時代的發展在變化，會造船的人越來越少，祖傳的造船技藝開始出現斷層。李永勝對造船手藝一直割舍不下，對于造船技藝的傳承，他更多的是期待。馬家寨造船手藝代代心口相傳，沒有圖紙，也沒有模型可供參考。為了把傳承了千年的老手藝傳下去，村里不少人將腦子里裝了大半輩子的造船技藝和船只樣式畫成圖紙，如能整理出版留給后人研習，也算圓了造船老藝人們的心愿。

　　昔日，從馬家寨駛出的一只只小船，早已和白洋淀生長在一起，傳承著永不磨滅的紅色文化，向世人彰顯著中華民族精神。

　　白洋淀邊風雷動。韻味悠長的古樂，舒朗上口的大鼓書，靈動的淀上輕舟，惟妙惟肖的蘆葦畫……滄海桑田，千年一目，未來之城，博大雄渾的雄安，正從時光里走來，向未來走去……（曹錚 龔正龍 劉萍）