當代雜技劇《化·蝶》劇照。 廣州市雜技藝術劇院供圖
9月4日晚，由廣州市委宣傳部、廣州市文化廣電旅游局出品，廣州市雜技藝術劇院創排的當代雜技劇《化·蝶》在線上與觀眾見面。100余名演員、將近兩個小時的演出，為大家帶來一場精彩絕倫的視聽盛宴。該劇是參評第十七屆文華表演獎的劇目之一。
雜技劇《化·蝶》以梁祝經典愛情作為故事基線，以梁祝化蝶的意象作為愛情的象征，結合莊周化蝶的哲思，緊緊抓住“蝶”的意象，把蝴蝶破繭、化蝶的自然過程，與梁祝的生死愛戀完美結合，表現生命從孕育、孵化、抗爭到破繭而出、自由飛翔的過程，多層次、多角度講述化蝶的故事，闡述生命的意義，并在講故事的基礎上用雜技、舞蹈與戲劇等多元藝術表現不同的場面與意象，全劇寫意、空靈而浪漫，既有中國傳統文化的審美，又有當代舞臺表演的創新，弘揚中華優秀傳統文化的包容、中和之美。
《情別》一幕由展現傳統審美的水墨意蘊與藍調燈光融合而成，營造煙雨彌漫的江南凄美畫卷，群體蹬傘與群舞的一動一靜，更刻畫了梁祝二人分別的依依不舍；《夢聚》一幕，男女主角將舞蹈與雜技完美融合，亦真亦幻，極具感染力……
為將該劇打造成文藝精品，《化·蝶》邀請了國家一級導演、中國舞蹈家協會副主席趙明，國家一級編劇喻榮軍，國家一級舞美設計師秦立運，著名服裝設計師李銳丁等國內知名主創班底，匯聚了文學創作、舞美、燈光、服裝造型等多行業頂尖人士，歷時近兩年，以現代手法重塑經典。全劇對于肩上芭蕾的運用，更是起到畫龍點睛的效果，烘托出“生死相隨，皆緣和你永遠徘徊纏綿”以及“曠世蝶戀，只為在你肩頭片刻停留”的獨特藝術效果。同時，以“蝴蝶”貫穿全劇始終，勾連過去與現在，穿梭現實與幻境。
“我們將傳統意象與現代審美融合，通過前所未有的敘事方式讓觀眾深刻感受到視覺沖擊和情感表達。”《化·蝶》領銜主演兼藝術總監吳正丹介紹，廣州市雜技藝術劇院整個團隊在創作、演出過程中不斷加深對人物的理解，精益求精，希望能更好地用雜技藝術弘揚中華優秀傳統文化，傾力講好中國故事。（記者 周禹佳）
